去年威尼斯双年展上，四位中国女性艺术家的作品撑起了“中国馆”，女性艺术家再次成为人们关注的话题。明天是“妇女节”，一场“深度呼吸”中国当代女性艺术展将于上海苏河艺术举行。该展策展人江梅集结了19位中国当代女性艺术家的绘画、雕塑、装置、录像等作品约50件，显现当代女性艺术创作的内在动力和外在张力，并且引领观众进入女性艺术家的思考深处。
张扬新时代女性力量
此次展览中，向京的雕塑作品《彩虹》已在去年的拍卖中被藏家以286万元的价格成交收藏，但江梅还是努力争取将它借来，她解释道：“雕塑中的形象盘腿而坐，咧嘴大笑，她非常能体现这次我做展览所要体现的‘女性力量’——自在、自信、自由，没有束缚。”
人们通常认为女性艺术的创作都应该体现闺秀、柔媚、情绪化、柔弱和愁绪等风格，此次展览却展现了女性艺术家创作的视觉张力和精神深度。施慧在作品《结》中将纸浆、棉、麻、竹、木等天然纤维材料反复被缠绕、交织，有秩序地叠摞、并置，呈现出蜂巢、孔穴的图像。虽然创作过程非常漫长、繁复，但施慧却乐在其中，她觉得这个过程本身就包含了一种生长和繁衍的意味。
至于为何中国女性艺术家历来没有男性艺术家那么出名，除了女艺术家人数本来就少以外，江梅指出：“关键是女性艺术家缺乏所必须的沟通和交流。毕竟这是个以男性为主的社会，无论是批评家、策展人、理论家还是收藏家都是以男性为主。另外，还有一点，就是女性承担了更多的社会和家庭责任，创作与家庭一直是个很难两全的问题。”
表现中国女性特点
说到女性艺术家，人们往往会联想到“女性主义”等词汇，不过，此次参展的女性艺术家都非常朴实，她们几乎一致认为，自己的作品与“女性主义”无关。策展人江梅表示，女性主义主要针对的是西方历史和现实中存在的男性中心主义思想和霸权，西方女性主义艺术具有非常激进的意识形态色彩，反叛性和挑战性很强，“她们的作品也往往带有激进色彩。而中国的女性艺术相比较而言，总体显得含蓄、内敛，带有东方思维特点，更注重一种平衡感。”
雕塑家向京更是一针见血地指出：“女性主义从来就是一个完全西方的概念，中国从来没有自发的女性主义运动，所以我也从不愿意在女性主义的范畴讨论艺术，更愿意分析艺术家个案，能够坚持独立思考自成体系的，而不是妄谈什么主义。”