2008年3月22日至25日“舞台、静谧与写生者――檀梓栋绘画作品展”在浙江西湖美术馆隆重展出，展览是由中国美术学院公共艺术学院、浙江省美术家协会、上海蓝岸画廊联合主办，浙江省油画家协会、法国透明画廊、浙江艺术网协办，杭州风雅文化艺术有限公司承办。檀梓栋是中国美术学院的年青教师，对于70后出生的那一代青年画家来说，檀梓栋显得尤其持重老成。他的作品秉承了学院的严谨和理性，是怀着一种刻骨铭心的留恋在“叙述”、“记录”着他所熟悉的、朝夕相处画室，乃至每一件道具、每一个人物老师、同学、模特儿;“叙述”、“记录”着在那里度过的日日夜夜……。本次展览共展出檀梓栋各个阶段的作品共80件。
《公共汽车》系列一直是檀梓栋多年来探索的主题，他早期的《公共汽车》系列，如1998年作的《公共汽车之酣睡》和1999年作的《公共汽车之美丽新世界》，那里有作者对车厢更本源的感受并将这感受凝练为画面构成形式，没有太多的戏剧冲突，但那却是生活本身和画家的主体感受合二为一的真实世界。在这个主题的继续探索当中，他有时是现实世界忠诚的观察者和表现者，有时是为视觉真实和主体表现架桥铺路的摸索者，有时又是身陷现实和幻觉矛盾中的迷途者……公共汽车的车厢是他呈现“生活世界”的大舞台，当这个舞台过于接近生活场景的真实之时，画面反而有些平淡无味，有时为了打破这“平淡”，他甚至邀请“艳女”来到车厢。这时“妖气”和“诚实”之间开始有了争斗，呈现了某种戏剧性的冲突，成了他一段时间里车厢的特征。
在《画室》系列中檀梓栋用画笔让我们收获一种舞台的感觉。这种感觉总是不由分说地把我们邀入其中，并期待着与周遭的一切形成一种对峙。在他以风景和室内场景为主题的绘画中，我们能够深深的感触到的还是他的“诚实”。如他的那些直面现实的风景写生之作，几乎将对象存在的样子事无巨细地依样画出，看不出任何有主观“处理”的痕迹。但这看似“零度”的表现中，画面常隐隐地散发着肃穆真诚之感。
今天的都市中，已经很少有人像他那样日复一日地写生自己的家园了。而《风景》系列中檀梓栋的画中保存了写生的一些古意：持续地绘画，是其所是地根据所见去画，被写的恰是写生者自己。当我们走入檀梓栋的绘画，我们就被迫放慢脚步，我们就开始被赋予一种檀梓栋式的眼光，一种家园的如其所是地包孕众生的从容。
对自然的热爱和探索，对自我的真诚和磨砺，是这位年轻画家近20年从艺历程中努力实践和追寻的目标。从表面上看，这种传统的东西已经丧失了“当代性”;然而，在很多同辈人转向“新潮”、“后现代”的“康庄大道”上，檀梓栋却固执地坚持着他真诚的“记录”。
《公共汽车》系列一直是檀梓栋多年来探索的主题，他早期的《公共汽车》系列，如1998年作的《公共汽车之酣睡》和1999年作的《公共汽车之美丽新世界》，那里有作者对车厢更本源的感受并将这感受凝练为画面构成形式，没有太多的戏剧冲突，但那却是生活本身和画家的主体感受合二为一的真实世界。在这个主题的继续探索当中，他有时是现实世界忠诚的观察者和表现者，有时是为视觉真实和主体表现架桥铺路的摸索者，有时又是身陷现实和幻觉矛盾中的迷途者……公共汽车的车厢是他呈现“生活世界”的大舞台，当这个舞台过于接近生活场景的真实之时，画面反而有些平淡无味，有时为了打破这“平淡”，他甚至邀请“艳女”来到车厢。这时“妖气”和“诚实”之间开始有了争斗，呈现了某种戏剧性的冲突，成了他一段时间里车厢的特征。
在《画室》系列中檀梓栋用画笔让我们收获一种舞台的感觉。这种感觉总是不由分说地把我们邀入其中，并期待着与周遭的一切形成一种对峙。在他以风景和室内场景为主题的绘画中，我们能够深深的感触到的还是他的“诚实”。如他的那些直面现实的风景写生之作，几乎将对象存在的样子事无巨细地依样画出，看不出任何有主观“处理”的痕迹。但这看似“零度”的表现中，画面常隐隐地散发着肃穆真诚之感。
今天的都市中，已经很少有人像他那样日复一日地写生自己的家园了。而《风景》系列中檀梓栋的画中保存了写生的一些古意：持续地绘画，是其所是地根据所见去画，被写的恰是写生者自己。当我们走入檀梓栋的绘画，我们就被迫放慢脚步，我们就开始被赋予一种檀梓栋式的眼光，一种家园的如其所是地包孕众生的从容。
对自然的热爱和探索，对自我的真诚和磨砺，是这位年轻画家近20年从艺历程中努力实践和追寻的目标。从表面上看，这种传统的东西已经丧失了“当代性”;然而，在很多同辈人转向“新潮”、“后现代”的“康庄大道”上，檀梓栋却固执地坚持着他真诚的“记录”。